5. Aperçu et caractéristiques de Calypso -
Calypso est un style de musique afro-caribéenne qui a des racines à la fois africaines et européennes et qui a été joué pour la première fois à Trinité-et-Tobago. Le genre s'est développé parce que les esclaves africains arrivés à Trinidad n'avaient pas le droit de parler, ils devaient donc apprendre à communiquer à travers des chansons. Ce type de musique présente plusieurs caractéristiques telles que le temps 4 / 4 avec syncope, les guitares acoustiques et basses ou électriques, les saxophones Trump ainsi qu’un kit de batterie. Dans la plupart des cas, ce type de musique utilise des rythmes à trois temps avec deux longs temps suivis d'un rythme court, utilise l'appel et la réponse avec une harmonie simple avec des paroles d'actualité, d'esprit et de satire.
4. Origines -
Au cours des XIIe et Xe siècles, plusieurs groupes ethniques ont établi des communautés à Trinité-et-Tobago en raison de l'immigration de différents peuples du monde. Ces différentes cultures comprenaient les communautés française, espagnole, britannique, ouest-africaine, amérindienne et asiatique. En raison de l'interaction de ces différentes cultures comme les diverses cultures des différents groupes ethniques africains, les habitants natifs de Trinidad, les travailleurs indiens et les divers colonisateurs du pays ont formé une culture créole composée de l'anglais, du français et de l'Afrique. et les coutumes espagnoles.
3. Propagation et développement -
Au fil des ans, les maîtres de ces esclaves ont changé et sont venus de différentes régions du monde et leur ont introduit des instruments de musique traditionnels de divers endroits, allant de la Grande-Bretagne et de l’Afrique. Ils les ont utilisés comme ils ont joué des chansons de ces régions et d'autres comme la France et l'Espagne. L'utilisation de différents outils a contribué au développement de la musique calypso devenue célèbre au fil des ans. Dans les premiers 1900, la musique calypso est devenue bien connue dans d’autres colonies américaines et européennes, et à ce jour, la musique a réussi à rester pertinente. Les esclaves ont produit les harmonies et les rythmes des tambours à huile métalliques pendant la Seconde Guerre mondiale, mais des progrès ont été réalisés au fil des ans et des instruments de musique tels que les tambourins, les congas et les bongos. Les orchestres d'acier sont toujours utilisés dans la musique calypso moderne.
2. Calypso Dancers, passés et présents -
Plusieurs musiciens notables ont fait carrière dans la musique calypso et l'écoute de leurs chansons nous donne une idée générale de ce qu'est la musique. Certains d’entre eux sont Ajamu, Black Stalin, The Mighty Sparrow et le Roaring Lion. Certains praticiens légendaires du passé ont également contribué à l'essor et à la croissance de la musique calypso, comme le Mighty Panther et le Hannibal.
1. Plus grande importance et héritage -
Calypso a toujours servi de récit sur le mode de vie des Caraïbes, comme la manière dont la chanson Rhum et Coca-Cola discute de la façon dont les natifs de Trinidad ont bu du rhum et du coca-cola dans leurs villages de pêcheurs. La Calypso a également été utilisée pour critiquer le gouvernement colonial et n’a été comprise que par les natifs de Calypso. Elle pourrait donc les aider à garder des secrets et à permettre leur communication quand ils sont limités. Calypso permet également au public d’analyser l’attitude à l’égard du sujet en question, ce qui lui permet de se faire sa propre opinion. La musique de Calypso est utile pour communiquer des critiques dont on ne peut pas parler au quotidien car elles peuvent être offensantes ou saines.
