Mouvements à travers l'histoire - le romantisme
Le romantisme est un mouvement qui peut être défini par le rejet du classicisme et du néoclassicisme, ainsi que par les caractéristiques d’harmonie, d’ordre, de rationalité, de calme et d’idéalisation. Le romantisme était associé à la glorification de l'émotion, de la spiritualité et de la nature. C'est le contraire de l'ère des Lumières, beaucoup plus scientifique. La montée du romantisme était parallèle à la révolution industrielle. Le romantisme a été profondément vu au début du XIIe siècle et a été encouragé par les gouvernements existants de l'époque. Le romantisme s'est largement manifesté dans diverses formes d'art, notamment la littérature, l'architecture, la musique et les pièces de théâtre.
Architecture
Le romantisme a été intégré dans les conceptions architecturales des bâtiments du XIIe siècle. L'architecture du romantisme est tombée dans plusieurs classifications, y compris le renouveau grec, le renouveau gothique, le renouveau indo-sarrasin et roman. La période où l'architecture romantique était à son apogée était aussi la période où de nombreuses découvertes archéologiques ont mis à jour d'anciennes civilisations, y compris les périodes antiques grecques et romaines. De nombreux pays européens souhaitaient avoir des bâtiments inspirés par leur héritage historique respectif et ces vieux projets architecturaux ont donc connu un retour à des niveaux sans précédent. Plusieurs édifices gouvernementaux construits pendant cette période ont des inspirations architecturales romantiques.
arts visuels
Le romantisme a été représenté par des artistes dans leur travail afin d'amplifier l'aspect émotionnel de la pièce artistique et de ramener des styles anciens tels que le gothique et le baroque. Le mouvement a été exprimé pour la première fois dans la peinture de paysage où les artistes faisaient ressortir des tempêtes sauvages et des paysages. John Constable, Claude Lorrain, William Black, entre autres, ont joué un rôle de premier plan dans cette période. Plusieurs artistes ont fait apparaître des figures mythiques du passé dans leurs peintures pour dépeindre l'au-delà et la mort. Dans son célèbre tableau «Liberty Leading the People», Eugène Delacroix a incorporé l'ancienne déesse romaine, Medusa. Plusieurs magnifiques sculptures réalisées à cette époque avaient une touche de romantisme, la majorité étant des reliques de l'art romain antique, les principaux sculpteurs étant Auguste Preault, dont les chefs-d'œuvre représentaient les guerres et les horreurs de la guerre.
Musique
La période souvent décrite pour décrire le romantisme en musique se situe généralement entre les années 1800 et 1900. Tandis que le romantisme était largement incorporé dans la composition de la musique dans le monde entier, l’Allemagne était le lieu où elle se manifestait le mieux. Le romantisme en France est représenté par Hector Berlioz, tandis qu'en Italie est représenté par Giuseppe Verdi. Les compositions de Beethoven ainsi que Mozart et Haydn sont considérées comme des formes de musique romancées.
Critique
En raison du fait que la plupart des arts du romantisme étaient des modifications d’anciennes formes d’art, de nombreux critiques estiment que le romantisme ne faisait que reproduire des expressions artistiques antérieures et qu’il ne pouvait donc pas être qualifié d’expression artistique.
