Artistes Célèbres: Edvard Munch

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Edvard Munch était un peintre et graveur norvégien de renom né à 1863 dans le village d'Aldasbruk en Norvège. À l'âge de quatre ans, sa famille déménage à Oslo où son père a été nommé médecin à la forteresse d'Akershus. Sa mère est décédée un an après de la tuberculose, tout comme sa sœur aînée. En raison de la nature du travail de son père, Munch et ses autres frères et sœurs ont été élevés par sa tante. Dès son plus jeune âge, son père avait suscité l'anxiété et la peur de problèmes profonds, raison pour laquelle Edvard avait adopté un ton profond dans la plupart de ses travaux.

Carrière

Munch a commencé à s'intéresser à l'art pendant son adolescence et peignait comme un passe-temps quand son état de santé ne pouvait pas le garder à l'école pendant l'hiver. À l'âge de treize ans, il était déjà exposé aux travaux des artistes expérimentés de l'Association norvégienne des arts, tels que Claude Monet, Paul Cezanne et Edouard Mamet. Il s’est inspiré des peintures de paysage du groupe, qui ont jeté les bases de sa carrière. Au cours de la progression de la pratique, Munch a appris les techniques de la peinture à l'huile et s'est concentré sur le post-impressionnisme allemand comme son style principal.

Motivations

Munch apparaît comme un artiste visionnaire agité dont les expériences de vie personnelles illuminées par les tragédies, les maladies et les échecs sont à la base de son travail artistique ingénieux. Il a reconnu que la peur qu'il avait vis à vis de la vie, inculquée par son père, était indispensable tout comme sa maladie mentale. Il a affirmé que, sans anxiété ni maladie, sa vie équivalait à un navire sans gouvernail. Il pensait que la souffrance et la maladie étaient indissociables de sa vie et que leur destruction signifierait une destruction de sa carrière. Dans la plupart de ses peintures, Munch a échappé à l’idée qu’un peintre n’était pas censé transcrire les réalités externes, mais plutôt enregistrer les impacts comme des scènes mémorables de son propre chef.

Pièce célèbre

The Scream est la pièce d'art la plus célèbre d'Edvard, car elle représente l'art moderne. Dans la peinture, Munch définit l'anxiété et l'incertitude comme faisant partie de ce qui est visible dans l'ère moderne. La peinture Scream consiste en un être androgyne, pervers, au visage de fœtus, dont la bouche et les yeux sont agapés et représentent un état de répulsion criarde. Un soir, il avait connu une sorte d'horreur similaire en rentrant chez lui pendant le coucher du soleil avec deux de ses jeunes amis. Il décrit comment l'air ambiant s'est transformé en sang et le visage de son ami est devenu éblouissant en jaune et blanc. D'un bout à l'autre, il pouvait entendre une vibration dans ses oreilles d'un énorme cri continu provenant de la nature. La peinture est mise en évidence avec une garniture de couleur à large bande dans des formes très abrégées pour signifier son art unique. À partir de ce même tableau, il a réalisé deux peintures à l'huile, deux pastels et plusieurs estampes, qui appartiennent maintenant à la National Gallery et au Munch Museum d'Oslo.

Mort et héritage

Munch est mort à 1944 à l'âge de 80, et les autorités qui se sont rendues chez lui ont découvert que Munch avait fait don de ses œuvres au gouvernement d'Oslo. Derrière des portes closes au deuxième étage de sa maison, il y avait des peintures 1,100, des dessins 4,500 et des impressions 18,000. Dans 1963, les collections ont été placées dans le musée de Munch pour servir de preuve à l'héritage durable de Munch de sa vie, de son travail et de sa générosité.