Igor Fyodorovich Stravinsky était un pianiste, compositeur et chef d'orchestre russe; il a acquis des citoyennetés françaises et américaines de son vivant. Il est né en juin de 17, 1882 dans la banlieue de St. Petersbur, la capitale impériale de Russi. Son père, Fyodor Stravinsky, était également un bassiste réputé du théâtre Mariinsky de Saint-Pétersbourg et de l'opéra de Kiev. Il est largement connu parmi les 20th siècle compositeurs les plus influents.
Jeunesse
Stravinsky est né à Oranienbaum et a passé ses premières années à Saint-Pétersbourg. Stravinsky a pris des leçons sur la façon de jouer du piano quand il était jeune et, bien qu'il aimât la musique, ses parents voulaient qu'il poursuive le droit. Stravinsky a rejoint l'Université de Saint-Pétersbourg pour poursuivre des études juridiques sur 1901, bien qu'il ait rarement assisté aux cours. Stravinsky a accepté, dans 1902, un grand compositeur russe à Heidelberg, Rimsky-Korsakov. Stravinsky a fini par passer plus de temps sur la musique que sur les cours de droit et, en avril, il a reçu un diplôme pour la moitié du cours. Dans 1906, Stravinsky se concentrait entièrement sur la musique en prenant des cours particuliers sous la direction de Rimsky-Korsakov deux fois par semaine jusqu'à la mort de 1905. Stravinsky s'est marié le 13 janvier 1908, 23.
Carrière
Le travail de Stravinski peut être divisé en trois phases, une russe, une néoclassique et une série. La période russe / primitive a couru de 1907-1919. Cette phase a débuté avec les compositions de Stravinsky, encore étudiant sous Korsakov. Certaines des pièces de cette période comprennent Faune et bergère, La symphonie écrite en mi bémol majeur, et Scherzo Fantastique. Stravinsky a écrit une chanson funéraire dans 1908 pour commémorer la mort de Rimski-Korsakov. La chanson a été jouée une fois lors de son ouverture au conservatoire de Saint-Pétersbourg, puis elle n’a pas été entendue et a été perdue jusqu’à ce qu’elle soit rejouée en septembre 2015. Il a également été joué une fois de plus pour la première fois en décembre sur 2, 2016, et il a été bien accueilli. La plupart des premiers travaux de Stravinski ont montré l'influence de Rimski-Korsakov.
La période néoclassique couvre les compositions de 1920 à 1954. Pendant ce temps, Stravinsky a exploré et utilisé des styles musicaux de la période classique. Ses pièces à ce moment incluent Octuor, la symphonie des psaumes, la sérénade en A, et le concerto pour piano et vents.
La période de série couvre les compositions de 1954 à 1968. Les compositions de Stravinsky à cette époque utilisaient la technique sérielle, et certaines de ses pièces incluent Agon, Canticum sacrum, Threni et le déluge.
Contributions majeures
Stravinsky a apporté plusieurs contributions à l'industrie de la musique et a été largement connu pour ses compositions musicales utilisant différents styles de composition. le Sacre du Printemps est l'une de ses œuvres remarquables avec un usage remarquable du rythme. le Firebird et Petrushka sont quelques-unes de ses compositions majeures. Stravinsky a également publié plusieurs livres au cours de sa carrière.
Défis
Pendant la Première Guerre mondiale, Stravinsky et sa famille vivaient en Suisse et, comme la Russie ne tenait pas à la convention de Berne, Stravinsky avait du mal à percevoir les droits d’auteur de certaines de ses compositions. Les performances des œuvres de Stravinsky ont été interdites en Russie, de 1933 à 1962. Stravinsky a déménagé aux États-Unis à 1939 où il a travaillé et vécu jusqu'à sa mort. En janvier, 15, 1944, Stravinsky a eu un incident avec la police de Boston concernant son réarrangement de l'hymne national américain, Star-Spangled Banner; il a reçu un avertissement que les autorités pouvaient lui imposer une amende.
Mort et héritage
Stravinsky est décédé à l'âge de 88 en avril 6, 1971, en raison d'une insuffisance cardiaque. Il est considéré comme l'un des compositeurs les plus distingués du XIIe siècle. Stravinsky est connu comme l'un des compositeurs qui ont repoussé les limites du design musical en utilisant différents styles dans ses compositions. Stravinsky a reçu le prix Sonning dans 20 et 1959, et après sa mort, il a reçu le prix Grammy pour l'ensemble des réalisations.
