Développement
Le mouvement Arts and Crafts a commencé au milieu du XIXe siècle, ses fondateurs ayant été les principaux critiques de la révolution industrielle. Insatisfaits de l’influence impersonnelle et mécanisée de l’industrialisation sur la société, les fondateurs ont cherché à retrouver une manière de vivre plus simple et plus épanouissante grâce à l’art.
Dans 1851, la grande exposition a eu lieu à Londres, déclenchant le mouvement. William Morris, un apprenti en architecture, a critiqué les objets exposés pour leur ornement sans se soucier de leur utilité. Dans 1861, Morris a fondé une entreprise de décoration avec d'autres artistes. La firme spécialisée dans les designs de papiers peints à l'imagerie naturelle. Dans les 1860 et 1870, la société a grandi alors que Morris a obtenu d'importantes commissions de design d'intérieur. Au fur et à mesure de son expansion, divers articles comme les meubles, les textiles et les vitraux ont également été fabriqués. Il a principalement mis l'accent sur l'utilisation de l'artisanat par opposition à la production de machines qui créait des œuvres de grande qualité.
Le succès de Morris a inspiré la formation d'associations orientées vers l'art, les artistes ayant collaboré à la conception de divers médias. The Century Guild a été créé en 1882, gagnant de la reconnaissance à travers plusieurs expositions dans les 1880. Dans 1884, une autre association appelée Association des arts et industries à domicile a été créée. La Arts and Crafts Exhibition Society a été créée à Londres dans 1887, d'où le nom du mouvement. Sa première exposition a eu lieu à la nouvelle galerie en novembre 1888.
Concepts et Styles
Les arts et l'artisanat ont été intégrés à presque tous les aspects des arts décoratifs, du design et de l'architecture. Les architectes américains et britanniques ont combiné la simplicité et la beauté des arts et métiers avec diverses autres préférences stylistiques pour leurs conceptions de logement.
Le dernier 1880 a vu l’apparition de l’Art nouveau en Europe, qui partageait de nombreux aspects théoriques et visuels des arts et métiers. Cependant, l'Art Nouveau a embrassé la complexité et les nouvelles technologies.
Se propager aux États-Unis, culture d'entreprise et politique
Les arts et métiers britanniques étaient connus en Amérique à partir des 1860 et étaient partagés librement via les médias imprimés jusqu’aux 1890. La première exposition américaine sur les arts et l'artisanat a débuté en avril à 1897 à Boston et en juin est née la Société des arts et métiers. Les arts et l'artisanat étaient très commercialisés aux États-Unis.
Le mouvement a également eu une influence sur la politique. Morris, sa figure marquante, était un activiste socialiste et politique convaincu. Il a formé la Ligue socialiste en 1884. Les adeptes des arts et métiers américains, comme Hubbard et Stickley, se sont opposés aux vues de Morris, exprimant ouvertement leurs ambitions capitalistes. Le mouvement américain était également ambigu sur les questions de genre.
Développements ultérieurs
La nécessité d'une production plus importante d'artisanat à des prix moins élevés pour atteindre un public de masse a entraîné la mort du mouvement au XXe siècle. Les entreprises ont été obligées d'adopter la production de machines pour rester à flot et beaucoup d'autres ont cessé leurs activités. La Société des expositions d'art et d'artisanat existe aujourd'hui sous le nom de Société des artisans concepteurs.
Le mouvement a encouragé et inspiré de nombreux artistes, concepteurs et mouvements collectifs différents en Europe et en Amérique du Nord. De nombreux partisans de l'Art nouveau ont cité Morris comme une influence majeure sur leurs œuvres.
